为深入贯彻落实中国文联文艺评论中心精神和习近平总书记关于文艺工作重要论述精神，全面践行党的十九大报告中关于加强现实题材创作的文艺方针，增强广大戏曲工作者、艺术团体的文化自觉和文化自信，激发创作热情，推动戏曲现代戏事业繁荣发展，由中国戏曲现代戏研究会、临沂大学共同主办，临沂大学音乐学院、教育部中华优秀传统文化柳琴戏传承基地、山东省艺术研究院、山东地方戏联盟共同承办的“新时代新成就——山东省吕剧、京剧、柳琴戏现代戏创作成就学术研讨会”日前在山东省临沂市举办。中国戏曲现代戏研究会会长季国平、山东省文旅厅副厅长孙蕾、临沂大学党委副书记黄富峰和李春喜、陈鹏、姜志涛、赓续华、谢柏樑、孔培培、赵建新、李志远、王亚勋、王秀庭等专家，以及蒋庆鹏、孙香兰、李贝、林凡军、陈明矿、银铮铮、孙启忠、孙作建、颜冬青等来自山东、湖南、江苏的院团管理者、艺术家参加研讨会，会议围绕“戏曲现代性”进行了深入交流。

《燕翼堂》（图片来源：“山东省京剧院”微信公号）

现代戏是反映现实生活最直接、与人民群众情感最近、最能把握时代生活本质的艺术样式，承载着丰富的时代精神，蕴寓着浓厚的时代观照。山东的现代戏创作有着深厚的历史传统和辉煌的艺术成果，不仅创作推出了吕剧《李二嫂改嫁》《石龙湾》《苦菜花》《补天》、京剧《奇袭白虎团》《红嫂》、柳琴戏《沂蒙情》等一批享誉全国的经典作品，还拥有刘梅村、尚之四、翟剑萍、茅葺、张彭、王其德、刘桂城、孟令河、王新生等现代戏编创名家，涵养了广博有容、浩然正气的人文气质和“诗言志，歌咏言”的艺术追求。近年来，山东省现代戏创作呈现出百花竞放、蓬勃发展的良好气象，推出了京剧《燕翼堂》、吕剧《一号村台》《大河开凌》、民族歌剧《沂蒙山》《马向阳下乡记》、杂技剧《铁道英雄》等一批精品力作，多次荣获“文华大奖”和精神文明建设“五个一工程”奖。

此次研讨会全面梳理山东省现代戏的发展状况、深入剖析山东省现代戏创作思路、引领推动山东省现代戏事业繁荣发展。柳琴戏是流传于鲁南及江苏、安徽、河南一带覆盖面甚广的剧种，吕剧则是山东最大的地方剧种，山东更是京剧的重镇。季国平认为，以山东省为代表的全国新时代戏曲现代戏创作主要有四个特点：坚持以人民为中心的创作导向，现代戏创作已成为戏剧院团的自觉行动；剧目题材丰富，尤其是收获了一批表现不忘初心、牢记使命的红色剧目，乡村振兴、新农村建设的“三农”剧目，塑造新时代劳动者、科学家的英模剧目；善于“创造性转化、创新性发展”，在传承的基础上，创造适应新生活、新形象的新程式、新唱腔，推动了戏曲艺术的新发展；现代戏创作的编、导、演等人才不断涌现，他们已经成长为当下现代戏创作的生力军。

季国平表示，在未来的戏曲现代戏创作中，主创要进一步解放思想，拓宽创作视野。生活有多精彩，戏剧就应该有多精彩。只要是健康和有益的，作家艺术家就应该放开视野，让一些新的题材进入戏剧创作领域。要自觉投身于新时代人民群众伟大的创造实践中，采撷丰富题材，拓宽创作领域，获得灵感，发现新的人物和新的世界。现实题材剧目创作更应该与时代同行，揭示生活本质，把握时代精神；时代在前进，现实题材的创作呼唤新的表述方式和演出样式。戏曲的表现形态和手段（程式）也要发展，戏曲艺术的表现力要随着时代发展和提高，创新艺术手段就显得尤为重要。在戏曲现代戏创作中，要善于讲百姓故事，抒草根情怀，求大众审美，写人生主题。许多成功的优秀剧目，演绎的基本上都是身边普通人的故事，不少主要角色几乎都是小人物。这些剧目给予普通人及其精神世界以倾情关注和新的开掘，从大众审美出发，紧扣时代，“以小见大”，揭示了社会大变革下普通人的生存状态和精神追求，从小景象里演绎出大气象，从普通人身上提高境界。在弘扬社会主义核心价值观的过程中，普通人的人格成长是最关键的，这些艺术形象所表现出来的人生之真、人情之善、人性之美，以及他们高尚的人格魅力，感动和净化了观众的心灵。

与会专家认为，戏曲现代戏创作要充分灵活把握题材的规定性和创作的自由性之间的尺度，把握传统文化、现实生活、戏曲情感、审美需要和现代人的关系，在上述关系的平衡中探索、开创戏曲现代性创作的发展路径，展现中华民族的现代文明。同时，戏曲现代戏创作有很多题材富矿，但是好题材不等于好作品，在戏曲现代戏创作中要注重演出，注重锻炼培育队伍、培养人才，舞台艺术的核心竞争力归根到底还是要落实在舞台上；在对题材的挖掘创作过程中，要参照小说等艺术形式，塑造圆型人物，让故事和主旨融入现代社会。

在实际的戏曲巡演、下乡和进校园的过程中，山东省吕剧院充分使用“微剧目”的戏曲形态，即实际演出剧目使用的人少、资金少，如《我心永恒》只用了6个演员，一般微剧目将演出阵容控制在3至6个演员，并且可以参加小剧场戏剧节展演；如《乡村喜事》由4个小戏组成，可以分开演。同时，在戏曲音乐方面，将序曲、幕间曲、场景音乐与戏剧结构紧密结合，借鉴西方复调音乐，观众反响颇佳。吕剧在山东群众基础极佳，尤其是胶东地区，几乎每个地市都有院团，但当下面临的问题是，群众群体是固化的，在“铁杆观众”之外的新观众还有待培育。

在戏曲现代系传播方面，专家们认为，应进一步结合市场孵化“双演融合”的形态，如《神女劈观》在哔哩哔哩上由网友传唱，再至“国家队”多剧种名家接力传播的盛况，说明戏曲与新媒介、青年文化结合后，在当代青年、青少年群体中拥有强大传播力。

研讨会期间，与会人员还观看了山东省京剧院演出的《燕翼堂》。

（作者：张成，中国文艺评论家协会会员）

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