无论在国内国外，她每一次的登台都火爆异常，无论年老年少，几乎都能很快被舞台上的她吸引，成为最忠实狂热的粉丝——针对这一存在已久的“张火丁现象”，一场专题研讨会15日在京召开。

　　出生于1971年的张火丁，是著名京剧程派艺术家赵荣琛的关门弟子，属程派第三代传人。代表剧目有《荒山泪》《锁麟囊》《红鬃烈马》《春闺梦》《秋江》《北国红菇娘》《绝路问苍天》《江姐》等，曾将京剧经典题材《白蛇传》用程派唱腔加以演绎，取得巨大成功。

　　今年9月，张火丁领衔主演的京剧经典大戏《白蛇传》和《锁麟囊》先后在美国纽约和加拿大多伦多演出并引起轰动，在北美掀起了一场京剧热潮。张火丁的北美演出，不仅是中外文化交流的盛事，而且开启了中国文化走出去的“人格化传播”的模式，让跨文化传播更为有效。

　　15日的“张火丁现象”研讨会汇集多位艺术大家。

　　（摄影：陈昭毅）

　　著名戏曲学者李佩伦发言称，张火丁现象出现了一段时间，以个人作为一个现象在我印象当中是首次，说明张火丁的艺术创造已经在社会上产生了广泛影响，作为一种现象出现的时候意味着她在群众当中的影响力达到了比较高的水平。张火丁现象应该说通过去美国演出之后就在国外掀起了一股热潮，这个现象不只是中国的，也是世界的，值得研究。张火丁的演出我看了很多，她是带着情上场的，情很重要，很多演员表演只是唱念做打，而张火丁能够以情入戏，人物刻画的很鲜明，抓住人物能够通过人物情和自己结合在一起，这是张火丁能够成功的重大原因。很多演员戏唱得很好，调门很高，但不入戏。所以关键是创造人物及创造舞台形象并化为力量进入观众心目当中，从而产生一种积极地教化作用，张火丁在这点上演了很多人物都有一种形象很鲜明、注入真情，都能起到教育作用，一走出剧场之后久久沉静在火丁塑造的形象中去思索和引申，从而收到更多形象化的教育。

　　李佩伦说，美国当代艺术家说了这样一句话，如有人说这件艺术作品是动态的、统一的、精彩的、温暖的、形式化的、简洁的，那么很显然，他就接近与描述了作品的某些特性，张火丁表演是动态的，她始终在动，不只是舞台，还有她内心的情绪在动，里外结合动，第二她也是统一的，从始至终，第三是温暖的，尽管她本人很冷，但实际上她给人温暖，让我们产生激情、信念，这点事她独特的地方，因为她忠实于自己的角色和艺术，再有就是形式化，她的演出很美，是一系列美的舞蹈动作的结合，也是简洁的，不繁缛。所以从这点来看应该说火丁的表演达到这几点，这是很难做到的。

　　剧作家张永和称，我个人觉得火丁在继承方面更为突出，几出程派老戏比如《锁麟囊》、《荒山泪》、《春闺梦》，那是真的好，她在继承方面我觉得优于她的创新，她的创新也有好几出，从最早的北国红菇娘到秋江以及江姐和白蛇传，就我个人来说我就更爱看火丁的传统戏。所以我觉得不是不可以转换，因为现在谈的就是转换和创新，必须要转换创新，但我不大同意某剧院一年能出四五个新戏，速度这么快就会导致萝卜快了不洗泥，所以老戏好不是一蹴而就的，它需要经过十年二十年甚至更多年的打磨，转换不急，要转一个是一个。

　　张火丁本人也出席了此次研讨会，然而这位台下一贯以低调寡言著称的艺术家延续了自己一贯的风格，仅在开场表示感谢，并未接受媒体采访。

（摄影：陈昭毅）

　　本次研讨会由中国文联文艺评论中心、中国文艺评论家协会、中国戏曲学院联合主办，中国戏曲学院“中国文艺评论基地”、中国文艺评论家协会戏剧戏曲专业委员会联合承办。来自国家京剧院、中国戏曲学院、北京电影学院、上海大学、中国对外文化集团、中国东方演艺集团、《中国戏剧》杂志社、北京人民艺术剧院等单位的专家学者、青年学生等100余人参加研讨会。