转载自“澎湃新闻·艺术评论”(www.thepaper.cn)评展栏目,以亲身的观展体验和独立的视角,评点近期展览。
日本奈良国立博物馆展现的唐招提寺珍宝,虽小,却尽显古朴内在。本届上海双年展是影像“狂飙”的一届,作品回应了当代世界的艺术展示趋势。
觉盛上人770年忌:镰仓时代的唐招提寺与戒律复兴
展期:2019年2月8日 - 3月14日
地点:奈良国立博物馆
点评:展览呈现觉盛上人生平及活动;介绍了活跃在他前后的几位高僧,呈现镰仓时代的唐招提寺与戒律复兴。展览规模虽小,却依旧能看到亮点,可以看到不少唐招提寺代代相传的珍贵藏品。
评星:三星半
位于日本奈良西郊的唐招提寺,于759年(天宝字三年)由中国唐代高僧鉴真和尚所创,是日本佛教律宗的总寺院。如今,唐招提寺依旧在那,给人一种安静、平和之感。每天都有日本及外国游客前往参观、祈福。
鉴真和尚成为了日本律宗的始祖。但其后不久,律宗宗风消沉,戒坛不振。镰仓幕府初期,实范、贞庆和觉盛等人大振宗门,又一度呈复兴景象,后逐渐衰微。
这其中,觉盛(Kakujo)上人是日本镰仓时代中期(12世纪~13世纪)的律宗僧侣,宽元二年(1244)入奈良唐招提寺,致力于律学的复兴,被认为是唐招提寺和戒律的复兴之祖,谥号大悲菩萨。直到今天,唐招提寺也在每年的觉盛上人忌日(五月十九日)举办中兴忌梵纲会。
大悲菩萨(觉盛)坐像,奈良唐招提寺藏
2019年是觉盛上人逝世770周年。唐招提寺代代相传的珍贵藏品则在市中心的奈良国立博物馆展示,呈现觉盛上人生平及活动;介绍了活跃在他前后的几位高僧,呈现镰仓时代的唐招提寺与戒律复兴。
在奈良路边,随处可见此次展览的海报,吸引着爱好者们前去参观。
展览的面积并非很大,只是小小的一个展厅,被分为了3个章节。在第一章中着重呈现日本镰仓时代的开幕——“贞庆”和释迦念佛会的创始。观众除了可以看到“贞庆”的肖像绘画外,还能看到当时念佛会愿文手抄本;在第二章中,通过呈现“觉盛”上人的自笔写经手抄本,以及应永二年(1395年)雕刻的肖像,来怀念其一生的生平事迹。在展厅内,可以看到当时的经文刻版、“觉盛”上人所穿袈裟等;而在第三章中,则呈现了“觉盛”之后的高僧们是如何承接复兴戒律的。
觉盛愿经,《梵网经》
纵观展览,不得不说,展览规模与宣传力度相比,小了些,与之相对的展品也少。但细细品来,依然有亮点,例如,在展厅内的木造《释迦如来立像》,古朴气息迎面而来,仿佛立即带你回到西郊安静的唐招提寺内;而展览展示的镰仓时代创作的《法华曼茶罗》以及展厅最后的《东征伝绘卷》,则为观众呈现出一派曾经的唐招提寺景象;手抄的经文、既能看出虔诚,也能欣赏古代日本高僧的书法……(文/小鹿)
禹步:第12届上海双年展
展期:2018年11月10日-2019年3月10日
地点:上海当代艺术博物馆
票价:30元
点评:这是个人经历的最好的一届上海双年展,相比主题为“影像生存”的第五届,这一届可谓影像的“狂飙”,作品不仅回应了当代世界的艺术展示趋势,也以足够的深度与广度高水准地表达了本次“禹步”主题的丰富性。
评星:四星
也许有人不同意,但2018年第12届上海双年展是我参观过最好的一届。一位匆匆浏览的朋友抱怨个别互动展项没有时刻开放,有几分失望,但假如有机会第一次走进“大烟囱”(上海当代艺术博物馆的标志)内部、完整观看最新获得“2018英国泰特奖”的“法证建筑”团队作品、规模与质量堪称史无前例的影像作品,两次共计近6小时的参观是很值得的。
在艺术展览并非铺天盖地的年份,2004年在原上海美术馆参观第5届“上双”是郑重其事的,与喜欢的作品和艺术家“合影”。当年的主题是“影像生存”。在“上双”普遍充斥各种装置作品的年代,相比录像或短片,当年照片类展品更突出,有一排照片的尺幅甚至与墙高一致。
作者参观2004年第五届上海双年展
这次,与墙高一致的换作了多媒体影像,影像已不满足于“生存”,影像走向了“狂飙”。不久前,英国皇家艺术研究院2019年夏季展总协调人乔克·麦克法迪恩(Jock McFadyen)说:“为了回应当代世界,今年的展览重点将是全媒介展示。”本届“上双”,无疑与之不谋而合。
一处展厅四壁的三壁,被六块与墙等高的屏幕覆盖,画面中浪涛奔袭、水污染四溢,影像以震撼的方式警醒人类;散落于展厅各角落、大小不足一掌的老鼠纸雕,唯被小童和善发现者瞧见,它们在展览尾声组成动画短片《Si So Mi》,乍看想起动画《邋遢大王》,细究却是以黑色幽默的方式讨论“死亡”;以个展“消耗”登陆上海外滩美术馆的弗朗西斯·埃利斯,在影片《排演1》中开着一辆小破车,在美国墨西哥边境“行驶”了一段无用的浪漫;当今印度最重要的影像艺术家纳里尼·马拉尼女士的《寻找消失的血》,展示出绘画如何演化为摄影与影像……
森村泰昌,视频《自我的会饮》,74分钟
花74分钟看日本人森村泰昌的视频《自我的会饮》吧!1951年的大叔亲自化妆上阵扮演了委拉斯凯兹、维米尔、伦勃朗、凡·高兄弟、弗里达、安迪·沃霍尔等古今12位艺术家和画作中的两性形象,以森村的视角再现和讲述艺术史。74分钟里,我穿越12位大师的人生,穿越森村在这一题材超过30年的付出,忘记了主题“禹步”暗含的冲突性,努力用自己的艺术知识对应森村的描摹。这间展厅设置全场唯一的独立软座,观影感受如在影院。
相比动辄上百元的大小展览,这场“顶配”的上双,票价仅为30元,周二免费。值得看至少半天。(文/丸子)
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