写像乱真就是继承了书法传统？

2019-09-25

阅读：来源：中国文艺评论网作者：川江号子收藏

浅论书法传统

　　当前书法界流行着重归传统的好风气，这是传承发展和创新中国书法的重要路径，也是高明之举。现在成年人和三岁的孩子的一样学习模仿能力惊人，具备了继承传统的先天本能，一天提笔、一周成家似乎变成了现实。你稍稍关注展览，欧颜柳赵、篆隶行楷几乎与古人乱真，与书法老师乱真！用笔、结体、章法甚至纸张都与前人乱真。由此不得不承认，学习者继承传统成了学习书法的不二法则，也是登堂入室的可行捷径。可是冷静下来你对展览作品稍稍定睛一看，仔细一想，就会发现好像有什么欠缺，觉得美人不美，帅人不帅。感觉某些作品有眼无神，有气无力。展厅千篇一律，千人一面，似乎看见书法的多胞胎兄弟姊妹……看完后觉得是在穿越，是复制古人，复制王羲之，复制《曹全碑》，复制《石门颂》……只看到把古人笔迹陈列于大厅像在悼念古人，只看见一个比一个模仿功夫强，在比大匠功夫，在挑战技术上的不可能。但是看不到个人风貌，看不到个性特点，感受不到新时代的时代特色，感受不到中国书法艺术溢出的美，展出的是书法而不是书法艺术。

《曹全碑》（局部）

　　探究根源，我们对书法的传统理解存在偏差。当我们确定一个书法家作品成为学习的范本时，他的用笔、结构、章法是传统，我们要依样画葫芦地临摹与学习。可大家忽略了那只是表层的传统，是技术层面的传统，真正的更深刻更内在更重要的传统是你所选书家的学识、精神、修养与气质，不完全是形的东西，是形而上的东西。我们除了要研究和继承书法的显性传统，更应花大力气研究这个书家是靠什么学识、修养而形成的这种书法风格，要研究他的品格与书法风格的双重价值，要研究他这种风格为什么会立足书坛成为效仿的模本，要研究他的书法在中国书法历史长河中的影响力，要研究当代哪些名家是受其滋养长大的，还要研究学书者的性情与范本作者的性情会不会产生共鸣，研究他的书法还会对中国书法的成长与延续产生作用……所有这些都是传统，而且是更深邃更博大更有益的传统！只有研究透了这些，你才会选择，你才能不盲从，你才会在浩瀚的书法大海中找到一丝靠岸的希望。

　　比如有人学毛体，他只看见毛体书法气势磅礴、宛转自如、潇洒风流，便从形式传统上去机械模仿，他不知道毛体书法的真正传统是毛体字内的大学养、大气魄、大胸怀、大气象。你的学识胸怀能否跟得上，你的至高点大气场能否驾驭毛体，你的眼光能否像毛主席那样放眼世界，你的笔墨能否像毛主席那样卷起千堆雪，如果不具备这些素质不把握这些传统你能学好吗？现在书坛还存在一个不可思议的现象，就是拜师学书时，盲目学老师的字，又不研究老师的字是怎么来的，等于在老师口里掏食，取法乎下，只看见一堆无力的笔法，一堆无神的结构在那里戴着镣铐跳舞，表层繁荣的书法实则在亵渎中国书法文化的高洁。

　　中国书法的传统是一个十分宽泛的概念。简而言之，传统既是纸笔墨砚、用笔结构章法，更是书法内的学识、修养、精神、气质、境界等文化基因，更是有感染力震撼力有个性特色与时代合拍的艺术呈现。要继承传统，首先要知道什么是传统，要知道继承传统中的什么。写得像决不是继承传统，与书家乱真也决不是继承了传统，不继承学识学问学养这些更深的传统，不继承精气神这些文化基因渗透的传统，那你学书只是徒劳，只是一个书奴而已。新时代不需要写字家，而需要书法艺术家。