独家|网络游戏里，我们如何“游于艺”？

2019-01-21

阅读：来源：中国文艺评论网作者：李维娟收藏

　　“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”“兴于诗，立于礼，成于乐。”子曰。网络游戏已经成为当下倍受关注的文化现象和话题。我们如何创新游戏世界，从“游于戏”升华到“游于艺”“成于乐”？日前，由中国文联网络文艺传播中心、腾讯文化产业办公室主办的“游于艺戏于技荣于融——‘探寻游戏创作规律，推动网络文艺融通发展’”论坛在京举行。

论坛现场

　　中国文联网络文艺传播中心主任谢力，腾讯文化产业办公室主任赵治，中国作协网络文学中心主任何弘，中国文联网络文艺传播中心副主任冉茂金、彭宽，中国文联文艺评论中心副主任、中国文艺评论家协会副秘书长周由强，复旦大学中文系教授、《新发现》主编严锋，中国社会科学院研究员刘悦笛，芒果超媒副总经理、芒果TV副总裁郑华平，国广星空视频科技（北京）有限公司总裁王明轩，文艺界、学术界、产业界、游戏界专家学者曹小卉、王小磊、孙世前、刘梦霏、孙佳山、刘瑾、孙怡、李昊勇、杨峰、黄秋丽、张韩腾等出席论坛并作主题发言。各全国文艺家协会，文联机关各部室、各直属单位有关负责同志，中国文艺评论网等新闻媒体及部分游戏爱好者共100余人参加了本次论坛。

　　本次论坛主题是“探寻游戏创作规律，推动网络文艺融通发展”，通过围绕“容”（兼容并蓄推动文艺创新发展）、“融”（文化科技融合下的创作变革）和“荣”（文艺跨界发展，构建繁荣生态）三个议题和“游戏模式转型与内容升级之路”展开研讨。

论坛现场

　　中国文联网络文艺传播中心主任、中国文联信息化建设领导小组办公室主任谢力致辞

　　谢力在论坛上表示，网络游戏作为国家文化产业的重要组成部分和国家文化软实力的重要内容，正逐渐成为我国文化海外输出的重要形式。网络文艺的繁荣发展加快了中国文化走出去的步伐，为中国文艺走向世界开辟了一条全新通道，同时也肩负起了讲好中国故事、传播好中国声音、阐发中国精神、展现中国风貌的重任。游戏成为广大群众特别是青少年喜爱的文化产品形态，具有传播中华优秀传统文化和主流价值观的巨大潜力；游戏是新兴的竞技项目，可以引导成为青少年受众集体荣誉感、国家荣誉感和民族荣誉感的重要承载。同时，架构师、建模师等新的群体也不断参与到文艺创作中，来自游戏领域的新文艺群体规模越来越大。这些有益探索也是文联在新时代结合深化改革进展和具体工作实际，团结联络广大文艺工作者特别是新文艺群体，开创工作新局面、更好履职尽责的重要抓手。

　　中国文联网络文艺传播中心是中国文联信息化建设职能单位，在中国文联党组领导下，大力推进服务平台建设、传播手段创新、数据资源整合等工作，积极构建“网上文艺之家”大平台和“网上文联”工作新格局，为建设文艺行业新媒体宣传主阵地、建设网络空间文艺主阵地发挥着积极作用，是网络文艺内容创新研发的探索者、传统文艺与网络文艺融合发展的推动者，致力于网络文艺创作和精品传播，开展高品质网络文艺原创产品研发，在加强网络文艺传播阵地建设和扶持引导网络文艺内容创作生产方面展开系列探索实践，积极搭建网络文艺领域产学研用政对话对接平台。

　　腾讯文化产业办公室主任赵治致辞

　　游戏是先进技术应用与整合的文化产品形态之一，是文化科技融合的极佳载体，腾讯作为中国智能互联网企业，将“文化+科技”作为公司重要战略，有责任与社会各界深入合作，以新技术、新形式、新内容推动这一融合的进程，实现创造性转化和创新性发展，构建当代中国的文化自信。作为游戏行业从业人员和文艺工作者，要有更清醒的认识和更坚定的信心，新的主导技术和文化样态必将凭借更大的优势，更好满足人们美好生活的需要，迈向文化版图的核心领域。借用未来学家麦格尼格尔的观点：游戏是21世纪最重要的媒介，游戏化是互联网时代的重要趋势，将成为塑造未来的一个主要平台，成为中国文化实现赶超的重要机遇。我国以游戏为代表的数字创意产业发展迅速，自2006年以来，中国网络游戏出口规模已经涨了30多倍，最新报告显示2018年中国自主研发网络游戏出口达到96亿美元，成为中国文化出口的主力军。腾讯公司希望通过和故宫、敦煌研究院、秦始皇帝陵博物院及更多平台探索利用游戏技术推动网络文化创新发展的新模式。

　　上午，复旦大学中文系教授、科学杂志《新发现》主编、游戏评论家严锋，中国作家协会网络文学中心主任何弘，国广星空视频科技（北京）有限公司总裁王明轩，中华电子游戏研究协会理事刘梦霏围绕议题“‘荣’——兼容并蓄推动文艺创新发展”进行发言。

　　复旦大学中文系教授、科学杂志《新发现》主编、游戏评论家严锋以“游戏的文字性与文学的游戏性”为题发言。在媒介融合时代，需要从跨媒体的视角来更深刻的认识媒介发展的趋势。从文学角度看游戏，从游戏的角度看文学，可以互通互“荣”。他详细分析了《仙剑奇侠传》《太吾绘卷》《荒野大镖客》《俄罗斯方块》等游戏与文学的发展关系。怎样把理性和感性结合，把外在的规范性和内在的愉悦结合，是我们建设和谐社会文化需要思考的问题，游戏和文学的融合会给我们更多启示。

　　中国作家协会网络文学中心主任何弘以“作为艺术的游戏”为题展开理论与实践的探索交流。作为文学研究者、资深高段位玩家，他认为论坛主题体现了对游戏全新的认知。游戏不单是Game，更应是Play。他提到参加中国文艺评论家协会主办的“啄木鸟杯”中国文艺评论推优活动（详戳推优独家专题）时，一篇文章谈到网络文学的游戏逻辑，分析了网络文学深层的内在质地和其遵循的游戏逻辑，同时，建构起网络生存一代与网络文学的精神关联，体现了网络文学研究领域的日益深化。他相信具有交互性、超文本、沉浸感、体验性的网络游戏一定能够成为互联网时代崭新的文艺形态，为文艺建设做出更大的贡献。

　　国广星空视频科技（北京）有限公司总裁王明轩认为互联网实现了信息的双向互动传输，如干柴与烈火的结合，推动游戏成为超越工业文明、基于信息文明的文化形态和载体。美国好莱坞、百老汇文化的兴起有经济大规模文化支撑，技术发展和兴起契机等，他预判游戏也将是中国文化兴起和输出的重要载体。从文化的发展脉络、文化的哲学角度思考游戏，不带任何偏见，希望把真正中国文化传播出去。

　　中华电子游戏研究协会理事刘梦霏以“兼容并蓄：游戏作为电子文化遗产的定位和价值”为题发言，认为把游戏放在更深厚的文化土壤里面进行讨论才是对游戏的清醒的社会认知的开始。重新界定游戏、提升游戏素养，会进一步增进发挥游戏作为一种文化载体的潜力。

　　接下来，芒果超媒副总经理、芒果TV副总裁郑华平，中国文联全委、上海网络作家协会副会长、上海青年文联副会长、阅文集团白金作家王小磊（骷髅精灵），中国传媒大学数字媒体技术实验室外聘专家、中视典数字科技有限公司运营总监李昊勇，腾讯研究院高级研究员孙怡围绕子议题“‘融’——文化科技融合下的创作变革”进行发言。

　　芒果超媒副总经理、芒果TV副总裁郑华平以“游戏改变世界”为题发言。他以《魔兽》《微微一笑很倾城》《头号玩家》等为例，分享对四方面融合的思考：第一，价值融合，要做有温度、有态度、有深度的游戏产品。第二，内容融合，推动形式创新、价值升级。第三，技术融合，寻找突破、赋能人文。第四，生态融合，开放合作、共赢未来。

　　中国文联全委会委员、上海网络作家协会副会长、上海青年文联副会长、阅文集团白金作家王小磊（骷髅精灵）以“小说和游戏的深度融合”为题发言。是深度游戏玩家但又不沉迷游戏，给王小磊的写作创造了天马行空的想象力和创作力。玄幻、都市、仙侠、科幻、游戏、历史是现在网络小说上千种细分类的六大种类，在创作中占了非常大的比例。网络文学和游戏互动有两种常见情况：第一种是根据小说改编游戏。网络文学的特点就是想象力丰富，世界观有特点且完整，有很强的游戏性和冒险性，例如《武装风暴》《圣堂》。第二种是从游戏汲取灵感，创作小说，例如网络剧小说《猛龙过江》（2004）的创意源自游戏《传奇》。网络文学和游戏融合的未来更值得期待。

　　中国传媒大学数字媒体技术实验室外聘专家、中视典数字科技有限公司运营总监李昊勇以“虚拟现实在文化教育领域的应用”为题发言。他从事虚拟现实行业有16年，认为游戏头盔等VR设备硬件朝着轻量化、性能化改进，更在内容上与文化教育深入融合，体现在古画鉴赏、红色教育、虚拟旅游、非遗传承等方向。例如360度动态观看卯榫结合等中华优秀传统文化，展示折扇的技术含量与古老智慧，细致展示水榭庭院等古建筑和《清明上河图》等古画，并可虚拟体验环游故宫、飞夺泸定桥。

　　腾讯研究院高级研究员孙怡以“科技文化融合：探寻游戏新价值”为题发言。她阐述了科技和文化融合新生态的三个特点：产品、平台和载体。中国故事也需要好的互联网产品；平台即舞台：互联网平台在生产环节上形成了人人都是创业者，在分发环节上形成了及时反馈，在变现环节上形成了生产即变现，重构了整个创业产业链，并且通过开放全链条的商业能力，既使未来平台+个人组织形态成为文化产业的新组织形态，更推动了文化共创和文化平民化的新时代的到来；文化产业是推动形成技术落地、设备普及、技术创新的载体。希望游戏文创秉持匠心、激发创新、坚守公心，树立数字时代的“三有”游戏观（功能有用、影响有力、治理有方），挖掘和呈现游戏的新价值和新定义。

　　下午，中国社会科学院研究员、生活美学倡导者刘悦笛发言标题“微生活与微美学：微时代的‘生活美学’”；中国艺术研究院副研究员孙佳山发言标题“网络文艺跨界发展对于我国文化产业的结构性意义”；《天涯明月刀》制作人杨峰发言标题“以中国文化为荣，探索游戏社会价值”；中国文联网络文艺传播中心副主任彭宽发言标题“‘荣于融’：文化自信与艺术品质”；中国影协动画电影工作委员会副会长、著名动画导演、北京电影学院教授、中国动画艺术研究院副院长曹小卉发言标题“从动画到游戏：文化基因传承与转化”；中国电影评论协会动漫游戏专业委员会理事、游戏动漫实体化艺术家孙世前发言标题“ACG与实体艺术探索”（详戳“中国文艺评论”微信公号：艺术前沿 | 孙世前的中国风机器人艺术之梦）；NEXT Studios《尼山萨满》制作人黄秋丽发言标题“如何将游戏作为一种表达方式，来传达故事和情感”；北京市社会科学研究院文化研究所副研究员刘瑾发言标题“关于电子游戏媒介艺术性与严肃性的思考”；腾讯集团市场与公关部总监张韩腾发言标题“数字文保：助力敦煌文化传承至下个千年”。

　　以上各位围绕议题“‘荣’——文艺跨界发展，构建繁荣生态”进行发言，中国文联文艺评论中心副主任、中国文艺评论家协会副秘书长周由强和中国文联网络文艺传播中心副主任冉茂金做现场点评。

　　中国文联文艺评论中心副主任、中国文艺评论家协会副秘书长周由强认为，机器人艺术与网络游戏的魅力让我们看到文艺高峰希望的同时，也新增了底气——新一代年轻人在传承优秀中华传统文化，创作风格回归中国传统文化基因。探讨游戏创作的规律，核心就在探讨艺术和科学的规律。19世纪法国文学家福楼拜说：“艺术越来越科学化，科学越来越艺术化，两者在山麓分手，有朝一日，将在山顶重逢。”中国的游戏特别是电子游戏要在当代艺术世界里找到自己独特的位置，需要好好挖掘传统文化。台湾著名漫画家蔡志忠讲过这样一句话：“每块木头都是一座佛，只要有人去掉多余的部分。”

　　游戏是一门以技术创新为驱动的新兴艺术类型和竞技项目，具有庞大的用户群体。据统计，中国游戏用户已超过6.26亿人，游戏已成为广大群众特别是青少年喜爱的文化产品形态，具有传播中华优秀传统文化和主流价值观的巨大潜力，推动着众多互联网技术的前沿开发和落地应用。游戏产业具有巨大的产业价值，已成为中国文化海外输出的重要形式，是国家文化产业的重要组成部分和国家文化软实力的重要内容。

　　本次论坛，加强了游戏制作者与各类文艺工作者的交流互动，既可以增强游戏工作者的文化底蕴、文艺素养和价值判断，也可以促进其他领域文艺工作者借助新型网络文化形式进行创作传播，打造更多思想精深、艺术精湛、制作精良的精品力作，为推动文艺繁荣发展做出积极贡献。