引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

这与音乐中积极向上的性格极为一致，他们正是新时代文艺青年的典范

融教学、演出、创作三位于一体的立体式发展

新发展 新审美 新气象

青年杂技人展现出文化自信的精神气质与文化品格

戏以曲兴，曲以戏传；千生万旦，一净难求

年轻后继人才让观众看到了中国戏曲生生不息、越传越美

神仙搭档“金霏曦比”，《黑神话·悟空》带火陕北说书，一文了解曲艺新力量

想创造经典么？本文关于经典的四个“维度”或许能带来启发

这场代表青春印记的展演，表演者平均年龄24岁，最小的19岁

好的舞蹈作品，能够引发观众思考，并与当下生活产生共鸣

“年轻的演员学好基本功是首要的，其次就是要继承和发扬好老一辈艺术家们留下的宝贵经验并学以致用”

既适应当代观众的审美需求，又保持曲艺艺术的本体要素，再攀扬州弹词艺术新高度

让来自全国各地的观众能了解到新疆有这样一门古老的杂技艺术，让更多人能够从中感受到刺激与美感

“对于戏曲艺术来说，学校传承是非常重要的，我一直坚守在这一岗位上，与学生们一起努力传承传播戏曲文化”

“我以后的目标还是把如何演人物、演剧情放在第一位，演员不经意流露出来的，内心外化出来的动作、神态都能被内行捕捉到，我希望将表演的每个人物都真实表达出来。”

“现在遇到新编戏不会发愁，而是有欲望去创作更多属于我们这一代青年演员、符合我们艺术水平跟审美品位的代表性的剧目。”

“前辈们的风范精神对我是强大的激励。我要学好、练好、继承好中华戏曲文化，不辜负这份爱，不辜负每一位观众的掌声”。

“我如今也追随老师的脚步，争取通过更丰富多样的元素、更新鲜时尚的风格，去拓展河南坠子的受众群体。”

把眼界打开，将专业和社会需要相结合，也许会让自己的艺术更有生命力，让未来艺术发展具有更广阔的天地。

不同声音的存在对我来说是鞭策：要清醒自己所处的位置，不能忽略存在的问题。