引导创作  推出精品  提高审美  引领风尚

她是新中国第一位歌剧-交响乐女指挥家，她积极推动“洋戏中唱”，让歌剧贴近大众，让大众走进歌剧，实践着她“阳春白雪，和者日众”的理念，与人民共享浩瀚音乐的艺术追求。

戴泽先生既是创作成果丰硕、风格鲜明的艺术大家，又是现代中国美术发展中贡献卓越的美术教育家，他的经历与新中国成立以来中国美术的光辉发展历程同频共振。

丁荫楠导演作品独特的美学品格，尤其是其散文诗化的叙事特征，其反对常规起承转合线性叙事的美学观念，在今天看来，愈发显示了高度的文化自信和卓然的先锋意识。

程正民老师为人治学的迷人之处，恰似书房中的这一捧暖阳，温和明净，虽然与时迁移，但也总在时序变化中宁静自持，不改其光与热，令人心生向往。

有人说她是明星，有人说她是艺术家，有人说她是电影界唯一的女将军，但无论在什么岗位上，晓棠老师其实都是在塑造自己，塑造一个真善美的王晓棠。

於可训先生的博识雅正，让我们对文学批评的力量和未来发展，心生无限期待。

黄老师并没有年迈的疲态，相反始终洋溢着对音乐的热爱、对艺术的执着、对曲艺事业的真挚。

“我别无所求，希望能创作到生命的最后一天，能为人民多写一些他们喜欢的音乐，这是最快乐的事情。”

“说、学、逗、唱”，为民求乐，笑洒四方，走近“清门相声”后人陈涌泉

吕艺生老师有着浓重的家国情怀和赤子之心，敢于挑战权威，敢于尝试，以操手术刀般的态度去观察、理解、探索舞蹈语言和形态，同时不乏对创新的追求和创造的激情，追求舞蹈的思想之美、逻辑之美、结构之美和形式之美。

陈钢先生是一个真正的艺术家，他的艺术蓝图从音乐开始，渗透文化，描摹人性，始终贯穿一个“情”字，以情化乐、以乐养人。

全山石先生多年来致力于油画本体语言的研究，致力于探索如何用源自西方的油画本体语言传达中华民族精神，引领了一个时代的艺术风貌。

钟先生带给后辈的不仅是他丰厚的学术成果和睿智的学术思想，更是海纳百川、严谨求实，在宁静中获得真知的治学精神，而这一切都成为钟先生“学问人生”的崇高人格境界，值得后辈学人学习、继承与发扬！

诚如田老师讲“评书演员，大家都称为先生，实际上他是一辈子的学生”，他的艺术与哲学已经分不开了。

这不仅是一种纯粹的艺术的力量，还是一种纯粹的人格的力量，只有具有神圣的使命感的人才会具有这样巨大的人格力量。

潘公凯先生对中国美术现代性和中国画发展的相关问题有着特殊的建构价值和现实意义

“可能有天生的舞蹈家，却没有天生的舞蹈理论家”，走进舞蹈理论评论家张苛

刘魁立先生张本继末地为我们讲述了民间文化和非物质文化遗产两者之间的关系，保护民间文化的价值和意义，未来的发展方向和存在的问题，使我们大受教益。

以史为基，以学为根，以论为引，也许是美学家朱立元这一代学人中许多人共同的学术路径和学术风格。

水天中先生作为中国当代美术理论研究巨擘，对中国现代绘画的理论问题、艺术实践和批评观念都做出了非常重要的贡献