第二届网络文艺评论优选汇经过专家初评、复评、终评和13万+用户网络票选，将推选出30篇优秀文章。如下未在报刊网号公开发表的原创文章拟入围。现发布作者来稿版本，未经编校。

“Z世代”的文艺：走进人心，观照生活，深入精神

——网络纪录片《文学的日常》的“出圈”爆红及其他

　　这部网络纪录片第四集《长歌当哭》中，作家阿来和文学评论家谢有顺的一段对谈，给我的印象十分深刻。阿来回忆起自己的成名作长篇小说《尘埃落定》曾被退稿数十次，好多出版社的编辑退稿的原因是：你这部作品太好了，太高雅了，市场上无法接受，肯定不好卖。阿来怎么也接受不了，想不通。“我想我们什么时候在物质的领域当中，从来都是要好的，吃要吃好的，穿要穿好的，怎么在文化领域里，反而是好的卖不掉了？反而没市场了？”正是这种严重的文化偏差，导致了数十年来我们好多创作者和读者或观众都在“取消难度”，使得文学与艺术的审美一直在走“下行线”。阿来的认识是十分清醒的,他说：“我们这个文化对市场理解有偏差，其实是创作者跟读者或者观众之间，他是有一个互动的关系，而大家现在过分看重它的那种娱乐与消遣的功能的时候，这个互动是往下的。其实，我们把人看得简单了。”

　　如今，这部又长又慢的谈文学的有关作家日常生活的纪录片，居然得到了那么多年轻人的喜欢，在豆瓣，竟然以8．9的评价成为今年的高分纪录片之一。这种“出圈”爆红、引发观众热议的文化现象，正是在警示我们：过去我们好多文艺创作者，其实是“把人看简单了”。

　　我们现在所处的是一个崭新而高质的“Z世代”时代。我们的文学和艺术面对的，更多的是1990年代中叶至2010年前出生的人，他们是网络世代、互联网世代，他们是深受互联网、即时通讯、短讯、智能手机和平板电脑等科技产物影响的一代人。他们是主要活跃在以“B站”(哔哩哔哩视频网站)为代表的一代人。他们心态年轻，学历高,见识广，他们正在以碎片化、个人化、细分化、年轻化的“新状态”，分化和瓦解了过去几十年来以电视机为家庭中心的“客厅文化”。这恰恰正符合文学和艺术的阅读与欣赏的独立而个性的高度私密化、精神化的审美特性。与传统媒介相比，现在的互联网，可以让人们在阅读与欣赏文学与艺术的时候，更加便捷而有效地分享艺术、分享人生、分享精神，进而尽兴地表达自己。我们从《文学的日常》在网络上播出时，不时出现的那么多“弹幕”中,就可以感受到在这种交互式、沉浸感非常强烈的网络世界里，人们互动的需求和个性化精神交流的旺盛欲望。而且，这些“弹幕”内容与播出内容或议题的十分紧密性、精神吻合与丰富感、表达的自由度与见解的独立性,都是令人惊叹而耳目一新的。从这种广泛而个人化的观看形式的“集体仪式”中，我们可以感受到，他们对于文学与艺术的生活化、日常化、精神化的需求，他们越来越不满足于物质身体的娱乐和消费，而是越来越对于思想深度和精神深度的强烈渴求，对于文学与艺术，不仅要内容“精美”“入心”，而且要创作“精细”、生产“精致”的强烈反应。这些新的广泛而普遍的趣味爱好、情感共鸣，形成了“Z世代”和“B站”时代文学与艺术阅读与欣赏新的具有认知和认同的巨大凝聚力量。它们与视频网站的页面评论、朋友圈、微博、网络社区、门户网站等多向互动的场所，共同构成了新时代网络文艺以人民群众为主体的，“历史的、人民的、艺术的、审美的”，“因网而生、向美而评”的评判标准的传播交互的话语场。这个十分宽阔而宏大的话语场，对文学与艺术的作品的创作生产、传播接受，以及再创作生产等带来了崭新而深远的影响。

　　《文学的日常》，无疑是十分“走心”的。它贴近日常，走进人心，注重人的内心，尽最大努力关注人的情感、情怀和思想。它通过作家与朋友间的“沉浸式”拜访，通过对拜访者与被拜访者交流对谈现场的有效捕捉，艺术地再现了人们对于人生价值、乡音乡愁、青春往事，以及城市人文历史等紧贴“人心”的话题。尽管它的影像是日常的生活，视角也是平实而朴素的，但是它巧妙的用文学来作贯穿每一集始终的主线，而文学的特征正在于是关注人，研究人，研究人与人、人与社会、人与大自然、人与自己等等关系的精神问题。这样，在看似普通而平淡的两人随意的散步交流和闲散对谈中，却是两个独立灵魂在不由自主的心扉敞开之时的相互碰撞，而且在这一次又一次的灵魂碰撞中，不断地抵达人性的真实、生命的本能和生活的本质，从而引起了更多人们的心灵共鸣和生命共情。

　　《文学的日常》，正是在对这些我们日常生活中的参与者、观察者和表达者的沉浸式和纪实感的平实的记录中，通过朋友对作家的拜访交流，挖掘和表现出了这五位作家的内在精神和外在气质，又通过作家对自己新近作品中片断的深情朗读，呈现出作家对日常生活记录与感悟的文学神韵与语言魅力，呈现出作家与时代、社会、国家、民族和个人生活、命运、精神之间的密切关联，使得我们每天常见的、如此平淡而自然的日常生活，具有了不一样的诗意和浓郁的精神气息，拥有了不一样的感受角度和生命力量。让更多的人在观看纪录片的过程中，在滋生出越来越强烈的观照生活的美好意愿中，满足了自己对于作家精神世界与文学建构社会的幸福憧憬。

　　精神总是独立的、自在的、丰富的、复杂的，可又是隐形的、分散的、游离的、潜藏的，只有在人与人心灵的互相碰撞中，才会猛然间迸发出新的意念、想法、洞见和思想。只有好的文学与艺术,才能给人类创造出这种“深入精神”、“生发精神”和“丰富精神”的可能性意境与场域。《文学的日常》的美妙之处，正在于采用原生态的拍摄方式，任由作家和他的朋友兴至所至、随意发挥，却达到了谈话者与现实语境的高度融合，出现了拜访者与被拜访者竞相掏心掏肺说话的精神高潮，使得这部片子记录下了许多可遇不可求的“高光”瞬间，生发出了不少令人心中不由惊叹的“金句”。“人是逐渐丧失敏锐度的。表演和偷窥是构成我们文化的一个几乎最重要的动力。”“‘我是我啊，我是我’这句话里个人意义价值开始凸显了，我和我们是完全相反的概念，是南辕北辙的概念。你不可以代言我们，谁也不能够由我来代言我们或者说由某人来代言我们。对本质的任何探求，比不上头顶轻轻飘落的一片树叶，比不上墙脚偷偷开放的一朵野花。”“江湖就是互相帮忙。”“我充分理解窥视真实人物的私人生活是多么美好而刺激，尤其是这些人我们又引为自己的知己好友。”“作家还是需要一些天赋啊。天赋不一定比别人健全，甚至比别人脆弱，比别人没有保护能力，天赋不是祝福，而是惩罚。”“不要盲目的去写自己不熟悉的、远方的、看起来非常阔大的事物。有的时候写作其实是越写越谦卑，越写越低调，原因也就在于发现自己实际上对人生、对世界所知甚少。但凡写作写得越来越狂妄，越来越自大的，这种写作我觉得都很可疑。”“要学会读一些你不喜欢的书，学会啃一些难啃的书。如果一直是读喜欢的书，快乐的阅读，它很可能是在同一个平面上滑行，它本身是很难形成思想的进展。有时候，我们对一个人的想象，对一种时代的消费趣味的想象，大固化了，太简单了。缺乏最基本的把它理解为多义、复杂、多面的能力，这也就是文化的贫乏。”“人是一个复合体……不能说我们发现了下半身，关注了下半身以后，就忘记了脑子，忘记了心了。”深入精神后的灵魂，总是不由地对历史和时代、现实和社会、人自己和生命，以及自己所处的文化语境，充满了无限而深远的反省和深思。

　　《文学的日常》，就是这样，在“Z世代”如此地“走进人心，观照生活，深入精神”的。

　　《文学的日常》的“出圈”爆红，其实是在启示我们：不管在任何时代、任何时候，好的文学和艺术，都应该是如此地“走进人心，观照生活，深入精神”的。

　　延伸阅读：

　　专题·第二届网络文艺评论优选汇

　　是漫步云上，是熠熠星光——《文学的日常》中的“诗与思”

　　《文学的日常》：让日常如文学般延展