水彩画 湘南起义·汝城会议/ 李春祥

      湘南的汝城县城，作为中国革命史的特定坐标：1927年11月，朱德与湘南、粤北地方党组织负责人在汝城县衡永会馆召开为期三天的联席会议。此次会议在思想上、组织上、军事上为1928年元月发动的湘南起义作了必要的准备。1928年1月11日，朱德、陈毅率领部队打响了湘南起义第一枪。对于画家李春祥而言，作为一个勇于担当有使命感的美术家，没有拒绝历史从时间深处发出的要求，即以画笔为时代立传，在史实基础上，以视觉图像的方式，为红色革命发祥地展开宏大叙事。这是我在反复阅读他创作的《湘南起义·汝城会议》等系列水彩画作品所想。不但给人以艺术气息的熏陶，而且能从中学习中国革命史，传承红色文化。

　　水彩如何在写实语言结构中释放自已的抒情性和表现力，一直是水彩画的世纪难题，对这一难题的破解，实际上是衡量现实主义画家水平高低的一个基本标准。李春祥的造型能力强，始终把握用水彩的笔触去铸造形象和历史氛围，将所画题材放在历史长河中找点线，放在民族大义的高度找美感，不用僵化的模式扼杀鲜活的史实，他所遵循的根本规律是艺术源于生活，从而促使他满怀激情，创作领域不断拓宽，笔下面貌日愈丰富。例如，他创作的《晌午》、《湘南风情看戏》具有湘南地域风土人情、湘南起义的画作等7幅陆续入选全国水彩·水粉作品展后，又对发生在汝城的红军长征经过的史实燃烧起一种热情。1934年10月中央红军突破第一道封锁线后，蒋介石急令粤军在湖南汝城至广东仁华城口设置了堵截红军的第二道封锁线并在汝城布下重防，汝城成为红军长征突破第二道封锁线的主战场;中央红军在汝城人民的支援下，经过16天的浴血奋战，突破了国民党精心部署的第二道封锁线。1934年11月7日，红三军团主力占领文明，中央机关、中央军委纵队及各军团部队陆续抵达文明。期间，毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德、邓小平、陈云、彭德怀、刘伯承、叶剑英、罗荣桓等都曾在此驻足，并在朱氏祠堂大坪进行了集中休整。根据这个史实，李春祥今年创作的《红军过境》水彩画，荣获“湖南省文化(群众艺术)馆业务技能竞赛”的金奖。近年来，他陆续创作的《湘南风云》、《湘南起义》、《湘南起义之二》、《湘南起义之三》、《湘南起义之五》等多幅作品，连续七届入选中国美术大展和湖南百年美术工程。数年来，他创作水彩画表现湘南起义史实的巨幅画达17幅，表现红军长征史诗的有16幅。

　　在历史画创作中，李春祥处理繁冗复杂的史实表现时，不是完全采取“叙事”的手法，虽是画“史”，但在创作观念上偏向写“诗”，着重历史情感的抒发，而不是史实的梳理，使作品有较高的精神起点。他每创作一幅画，都要翻阅相关史料，遍访健在的老辈人诉说事件发生时的真实场景，尝试着再现那个历史瞬间。他认为，重大历史题材的艺术作品，不是画家个人的表现，而是画家用诚实之心忠于历史，感知历史，并用艺术手段把感知变成具体的普遍认同的形象。画家最基础的是洞察力、认知性与精神取向。从这个意义上，湘南起义系列水彩画的群体形象是知觉形象，是李春祥的世界观与事件实体共同构建出来的精神形象。这些形象充分体现了那个时代的中国共产党人坚持信仰的执着精神;追求真理的牺牲精神;挑战困难的竞争精神;共同作为的团队精神。因而还原再现了当时史实，使其作品放射出光辉灿烂的美，并涌动出令人震颤的力量。

　　李春祥在创作这些作品的技法技巧方面，深谙和吸收西方油画写实的技术和美学观念基础，又融入了中国画传统的写意精神。重视“神”的提炼和概括，从而使他的作品形成独特的个性风格。在作品中对于朱德、陈毅、欧阳毅、张际春等起义时的重要人物的肖像塑造，不仅要“像”，而且要“惟妙惟肖”，这就要解决“形”和“神”的问题。作品表现的是中国革命的先驱者，新中国的缔造者，他们是民族崛起的脊梁。这些特定人物形象，既是个体人物之像，也是通过这些个性鲜活的人物，再现民族之“像”。他在处理这些重要人物时，着眼于“神似”，抓住表现对象的内在气质，以神写形，采用意象造型手段，大胆强化水彩干湿结合形式语言，把表现对象的个人气质放在第一位，给人以“不似之似”的艺术效果，塑造的艺术形象，更具情感的力量，让这些革命先驱者、共和国缔造者的形象，能穿透人的心灵，给人以启发，为人所领悟。作品中对于众多红军战士、赤卫队员和人民群众的处理上，由于人物众多，姿势不同，表情各异，他通过角度的穿插，疏密的变化，背景的设计，适当的空间留白，真实地反映了这些人物饱满的性格、神采和精神气度。正是李春祥对人物心灵和人物外在形态作了深入探索，找到了特定的形式、变化的手法和适应自己个性的风格，作品表现出超越真实的一种“像”，这就是他把生活的真实上升为艺术的真实，艺术上的真实变为自己情感上的真实，从而让观者看了他的画作后，产生了对参加湘南起义的英杰先贤和革命先辈发自内心的景仰和崇敬之情，在心中矗立起一座史诗性丰碑。

　　李春祥通过《湘南起义》系列水彩画，表现了他对艺术虔诚而痴迷的态度和执着不懈的努力，敏感地去感悟生活，矢志不渝地去发掘发生在红色土地的故事，不断地探索艺术的真谛，而绘画中表现的人物众多，画作连续入选中国美术大展，从而迎来了自己绘画艺术的春天。诚然，他并非天才，他是一个不断渐修渐行的“苦行僧”，他之所以能在艺术创作上取得令人嘱目的成就，最根本的是靠他热爱生话、拥抱生活的那片朴素情感，以及坚守艺术理想、勇于社会担当的崇高追求，是他以一颗纯真、虔诚之心，融入了他所热爱的红色土地和人民之中，因而持之以恒地数十年来去歌颂彪炳史册的红色土地上的革命宏伟史诗!

（文/李熙斌）

      延伸阅读（点击可看）：

      三百年后水彩画的中国式复兴

      青岛水彩画中海的味道